PI Tsjaikovski "Baba Yaga": geschiedenis, inhoud, video

Peter Iljitsj Tsjaikovski "Baba Yaga"

Peter Iljitsj Tsjaikovski is een uitstekende Russische componist, die terecht het muzikale genie van een planetaire schaal wordt genoemd. Als auteur van verbazingwekkende werken, met gepassioneerde bewonderaars op alle continenten, creëerde hij uitstekende muziek, niet alleen voor volwassenen, maar ook voor kinderen. Het meest sprekende voorbeeld hiervan is zijn onschatbare creatie, het 'kinderalbum'. In deze opmerkelijke compositie presenteerde de grote maestro een hele caleidoscoop van kleurrijke beelden uit de prachtige en magische wereld van de kindertijd, en tekende ze met behulp van muzikale geluiden. De cyclus omvat vierentwintig kleine schilderijen, die erg populair zijn, zowel in ons land als in het buitenland, zoals de kleurrijke miniatuur Baba Yaga, waarin de componist in heldere, heldere kleuren een beroemd sprookjesachtig personage toonde.

De geschiedenis van de creatie van het toneelstuk van Peter Iljitsj Tsjaikovsky "Baba Yaga", evenals de muzikale inhoud van het werk, lezen op onze pagina.

Geschiedenis van de schepping

De geschiedenis van de creatie van de miniatuur "Baba Yaga" is onlosmakelijk verbonden met de opkomst van de pianocyclus "Kinderalbum"Welke Tchaikovsky gecomponeerd in de lente van 1878. Deze periode in het werk van Peter Iljitsj was zeer vruchtbaar en werd gekenmerkt door het creëren van zulke uitstekende meesterwerken als opera "Eugene Onegin" en "Symfonie nummer 4"Echter, in het persoonlijke leven van de componist in die tijd waren er grote problemen die voortkwamen uit het mislukte huwelijk van Antonina Milyukova.

Om te ontsnappen aan de gedachte die hem tot een depressie zou kunnen brengen, maakt Pyotr Iljitsj een lange reis naar het buitenland. Een beetje later vervoegt broeder Modest hem met zijn leerling, doofstomme jongen Kolya Konradi. Lessen met een jongen hebben een gunstig effect op de mentale toestand van Tsjaikovski. Bezorgdheid over het kind, dat volgens Peter Iljitsj werd onderscheiden door openheid en vindingrijkheid, leidde de componist af van nijdige reflecties op de hopeloosheid van de situatie die heerste in zijn lot. Communicatie met kinderen bleef echter niet beperkt tot dit. In de straten van Italiaanse steden ontmoette Tsjaikovski vaak jonge musici die volksliederen zongen om hun brood te verdienen.

De voorstelling was zo inspirerend dat het de componist erg goed deed. Pjotr ​​Iljitsj was vooral onder de indruk van de Florentijnse jongen Vittorio. Het charmante lied van een straatzanger zo diep doordrongen Tsjaikovski's ziel dat de componist hem vroeg om het meerdere keren te zingen. Deze onderdompeling in de wereld van de kindertijd inspireerde Pjotr ​​Iljitsj tot het idee om kleine pianominiaturen te maken vergelijkbaar met die die Robert Schumann componeerde voor zijn zeven jaar oude dochter Maria. De pianocyclus, geschreven door een Duitse romantische componist en met de naam "Album voor jongeren", werd onmiddellijk geprezen door Tsjaikovski. Peter Ilyich was gefascineerd door dit idee en in februari 1878 deelde hij in een brief aan het hoofd van de muziekuitgeverij, Peter Ivanovich Yurgenson, zijn ideeën over het samenstellen van een lichtgewicht collectie. speelt voor kinderen.

Terugkerend naar huis in april van hetzelfde jaar, vestigde Tsjaikovski zich op het landgoed Kamenka, waar de jongere zus van de componist Alexander Davydov met zijn hele gezin woonde. Dit landhuis was voor de componist de meest favoriete plek, die hem niet alleen onderdak bood aan geïnspireerde creativiteit, maar ook om geestelijke rust te voltooien.

Alexandra Ilyinichna had zeven kinderen die Tsjaikovski enorm liefhad. Gesprekken met neven en nichten, het monitoren van hun activiteiten en wedstrijden gaven Peter Iljitsj grote vreugde. Onder de indruk van de communicatie met hen is hij aan het einde van de maand enthousiast begonnen met het implementeren van zijn plan: pianominiatuur creëren die de pure en heldere wereld van de kindertijd weerspiegelt. Zoals oorspronkelijk bedoeld door de componist, moeten ze licht zijn op de presentatie van muzikaal materiaal en met bijschriften die aantrekkelijk zijn voor de jongere generatie muzikanten.

Eind mei werden de schetsen van de toneelstukken voor kinderen, waaronder het bovengenoemde werk "Baba Yaga", voltooid en verzonden naar het Yurgenson-uitgevershuis in de twintigste juli. De cyclus getiteld "Children's Album, Collection of Light Pieces for Children, Imitation to Schumann," werd eind december 1878 uitverkocht, met een opdracht aan de zesjarige Kolya Davydov's geliefde neef van Tsjaikovski, aan wie Pjotr ​​Iljitsj een speciale genegenheid voelde.

Inhoud van het werk

Omdat de wondere wereld van de kindertijd onafscheidelijk is van een sprookje, kon Pjotr ​​Iljitsj natuurlijk niet om dit thema heen. Het sprookje in de cyclus wordt vertegenwoordigd door een kleurrijke miniatuur "Baba Yaga". Als op dit moment, dankzij animatie en film, het populaire beeld van Russische sprookjes een beetje een komisch karakter heeft gekregen, dan leek deze heldin, toen Tsjaikovsky bestond, een slechte en verschrikkelijke heks.

In dit werk wordt het beeld van Baba Yaga: haar gewoonten en karakter zeer levendig weergegeven. Eerst struikelt ze onhandig met een stok, klimt vervolgens in een stupa en maakt een fantastische vlucht onder het fluitsignaal van de wind.

De componist koos de toon voor E-mineur, een eenvoudige driedelige vorm en de tempo-indicatie Presto (zeer snel) voor dit stuk.

Het stuk begint met een thema dat stekelig van aard is, waarvan elk motief eindigt met dissonante accoorden met accenten. Het tokkelen van achtste noten op staccato, en dan scherpe akkoorden brengen een onheilspellende stemming in de muziek, die bij elke beat sterker wordt. Daarna, na de achtste maat, roepen vloeiende intonaties, die worden afgewisseld met scherpe geluiden, een gevoel van kwaadaardige bedoelingen op, gestart door Baba Yaga, op en neer. De dramatische hitte wordt in toenemende mate geïntensiveerd en de continue continue beweging leidt onopgemerkt naar het middengedeelte.

Het tweede deel van het stuk is repetitief gemeten, duidelijk korte geluiden die continue beweging weergeven. Het lijkt erop dat de heldin van het werk ergens in haar stoepa is weggerend. Verdere dynamische ontwikkeling leidt tot het hoogtepunt van het werk, dat samenvalt met het begin van de reprise, waarvan het thema, in tegenstelling tot het begin van het stuk, een octaaf hoger ligt.

De moeilijkheden die de jonge musicus ondervindt bij de uitvoering van het werk Babaaga.

  • "Baba Yaga" is een virtuoos stuk dat bedoeld is om in een snel tempo te worden gespeeld. Ze eist van de jonge muzikant bepaalde technische vaardigheden, goede coördinatie en plasticiteit van beide handen.
  • Van bijzondere moeilijkheid in het werk is de uitvoering van scherpe achten. Om de slagen van het begin tot het einde precies te kunnen weerstaan, om een ​​zekere figurativiteit in het werk te creëren, moet de uitvoerder een elastisch en vasthoudend apparaat ontwikkelen.
  • Omdat de compositie in één adem moet worden uitgevoerd, is het nodig om de exacte frasering uit te werken en tegelijkertijd de flexibiliteit van de golfachtige dynamische lijn te bereiken, die naar een climax toe groeit en tegen het einde van het werk afneemt.

Samenstelling "Baba Yaga"opgenomen in het onsterfelijke opus Peter Iljitsj Tsjaikovski "Children's Album" en met afbeeldingen van het beroemde beeld van Russische volksverhalen, is erg populair bij beginnende pianisten. De artistieke en pedagogische betekenis van dit werk is erg groot. Het werk ontwikkelt niet alleen de technische vaardigheden van de jonge performer, maar laat je ook creatief denken om het levendige beeld te creëren dat de componist heeft bedacht.

Bekijk de video: The Best of Tchaikovsky (April 2024).

Laat Een Reactie Achter