A. Glazunov "Symphony No. 1": geschiedenis, video, interessante feiten, luister

A. Glazunov "Symfonie nummer 1"

Alexander Glazunov is een prominente vertegenwoordiger van de Pleiad van opmerkelijke Russische componisten die een belangrijke bijdrage hebben geleverd aan de schatkamer van de wereldmuziek. Hij heeft een rijk erfgoed achtergelaten voor het nageslacht, waarin een speciale plaats wordt ingenomen door monumentale, namelijk symfonische werken. Het creatieve beeld van de componist komt het duidelijkst tot uiting in hen, de epische breedtekenmerken van zijn werken, de plasticiteit van de muzikale taal en de elegantie van melodische lijnen worden gepresenteerd. Een speciale plaats onder de werken van de buitengewone meester is zijn Eerste symfonie, alsof hij werd geschreven op de leeftijd van zestien jaar, maar is een overtuigend voorbeeld van de manifestatie van het helderste componistentalent van de jonge Glazunov.

Geschiedenis van de schepping

De geschiedenis van de Eerste Symfonie, die onmiddellijk na de première-uitvoering A. Glazunov beroemd maakte, was behoorlijk interessant. Het begon allemaal in het Duitse Bad Kissingen, waar Sasha in 1879 samen met zijn ouders naar een zomervakantie kwam en waar hij de gelegenheid had om grondig kennis te maken met een symfonieorkest, dat twee keer per dag in een vakantiepark speelde. De jongen was zo geïnteresseerd dat hij niet alleen concerten bijwoonde, maar ook repetities van de band. De muzikanten hielden erg van de nieuwsgierige jongeman die tijdens pauze altijd enthousiast naar hun instrumenten vroeg. Het was in die tijd dat Sasha verliefd werd op het orkest, en hij had een droom in de toekomst om een ​​componist te worden.

In de zomer van 1880 werd dit verhaal voortgezet, maar nu al in de beroemde badplaats Druskiniki. De indruk van de Pastorale symfonie van L. Beethoven, gehoord door het plaatselijke orkest, was zo groot dat het geen obsessieve gedachte achterliet om zo'n groot werk te schrijven. Aanvankelijk besloot Sasha om de symfonie "Slavisch" te noemen en er mee bezig te zijn voor volksmelodieën, die hij voortdurend opnam naar het voorbeeld van zijn leraren, M.A. Balakirev en N.A. Rimsky-Korsakov. Na een tijdje weigerde Alexander echter van deze naam en besloot: laat het gewoon de "Eerste" zijn, omdat anderen zullen volgen.

Aan het einde van de zomer vertelde Sasha bij zijn terugkeer eerst Balakirev en Rimsky-Korsakov over zijn ambitieuze plannen voor een onervaren muzikant, en daarnaast liet hij schetsen zien van een symfonie, waarvan het thematisme hen simpelweg overwon. Mentors keurden niet alleen de plannen van hun leerling goed, maar hielpen hem vervolgens op elke manier, omdat ze geloofden dat dit werk een soort rijpheidscertificaat van de getalenteerde Glazunov zou zijn. Miliy Aleksejevitsj hielp bijvoorbeeld bij het orkestreren van vele pagina's en hielp ook met het voltooien van de definitieve code, die de jonge componist niet kon krijgen. Tegen de lente was de symfonie van de bal voltooid en de première van de uitvoering was gepland op 17 maart 1882 in de Noble Assembly Hall. Het orkest werd geleid door Balakirev. Onmiddellijk werd duidelijk dat het publiek het werk leuk vond, het applaus werd na elk onderdeel geïntensiveerd. En wat was de verrassing van het publiek toen, toen de auteur werd genoemd, een verlegen jongen in de vorm van een gymnasium-jongen, die zestien jaar met grote moeite kon worden gegeven, op het toneel verscheen. De verrassing van het publiek was zo sterk dat de jonge auteur niet lang van het toneel werd gehaald. In augustus van hetzelfde jaar werd het succes van de symfonie herhaald, het werd uitgevoerd in Moskou op de All-Russian Exhibition, maar dit keer werd het werk uitgevoerd door Rimsky-Korsakov.

Interessante feiten

• Als teken van groot respect voor zijn Eerste symfonie wijdde de jonge Sasha Glazunov N.A. Rimsky - Korsakov. Woorden van diepe dankbaarheid aan de leraar die hij schreef over de score van het werk.
• Na het beoordelen van de score van de Eerste Symfonie, zei Rimsky-Korsakov, die theoretische disciplines en compositie aan Glazunov onderwees, dat de student geen leraar meer nodig had.
• In het buitenland werd de eerste symfonie van Glazunov aan het publiek gepresenteerd tijdens het Weimar Festival in mei 1884. De initiatiefnemer van de voorstelling was Franz Liszt zelf, die hem, na vertrouwd te zijn met het werk, een positieve beoordeling gaf. Als teken van dankbaarheid voor het hartelijke welkom en de aandacht van Glazunov, wijdde hij zijn Tweede symfonie aan de nagedachtenis van de grote Hongaarse componist, die helaas ten tijde van de compositie was overleden.
• Ondanks het feit dat de Eerste symfonie van Sasha Glazunov aanvankelijk niet alleen door luisteraars, maar ook door critici met succes werd ontmoet, vanwege de onvoldoende ervaring van de jonge componist, had ze ongetwijfeld een aantal verschillende tekortkomingen en ruwheden en daarom keerde de componist tijdens haar leven meermaals terug naar zijn montage. Hij maakte bijvoorbeeld een extra aanpassing van het werk vóór publicatie in 1885 en vervolgens in 1929. Helaas, als gevolg van een dergelijke aandacht van de auteur voor dit essay, werd zijn oorspronkelijke editie, die dateerde 1881-1882, niet bewaard.
• Later begreep Glazunov dat de hele Eerste Symfonie doordrongen was van de invloed van de componisten van de "Machtige Handvol". Hij nam niet alleen de orkestratiestijl van zijn leraren aan, maar daarnaast, in zijn eerste monumentale werk, hoorde Sasha zelf duidelijk de echo's van de werken van de handicaps.
• De verdiensten van de eerste symfonie van A. Glazunov worden op fraaie wijze uitgedrukt door het feit dat dit werk van de jonge componist geliefd was bij N.A. Rimsky-Korsakov en PI Tchaikovsky.
• Ondanks het immense succes van de première-uitvoering van het werk, waren er "weldoeners" die geruchten verspreidden dat de symfonie werd geschreven in opdracht van de rijke ouders van de jongeman door zijn beroemde leraren: M. Balakirev en N.А. Rimsky - Korsakov. Daarnaast verschenen er in de pers cartoons met Sasha Glazunov in de vorm van een baby met aantekeningen in de hand.
• Tijdens de repetitie van de Eerste Symfonie vond een belangrijke gebeurtenis plaats: Sasha ontmoette M. Belyaev, de rijkste filantroop die later een belangrijke rol speelde in het leven van de componist. Hij was een groot muziekkenner, hij werd meteen verliefd op het talent van de jonge muzikant, gaf Sasha Glazunov een creatieve reis naar Europa en vervolgens, om de composities van zijn wijk te drukken, richtte hij zijn eigen muzikale uitgeverij op in Duitsland.

De inhoud

De eerste symfonie is een zeer belangrijk werk in de beginfase van het creatieve pad van Alexander Glazunov. Laat deze compositie nogal naïef en nog niet voldoende perfect zijn, maar heeft toch al de speciale kenmerken geïdentificeerd die kenmerkend zijn voor de beroemde Glazunov-symfonie, dat wil zeggen enthousiaste feestlust, mijmerigheid en vreugdevolle houding. Bovendien is de oprichting van de jonge auteur opmerkelijk voor de grootsheid, grandeur en breedte van de muzikale presentatie.

De muziek van de symfonie is geschilderd in heldere vrolijke en zelfs enigszins pastorale tonen, omdat deze is gemaakt op basis van de indrukken die de jonge mannen tijdens de zomervakantie hebben opgedaan, en daarom wordt de schoonheid van de zomeraard, evenals alle geneugten van het landelijke leven weerspiegeld in de figuratieve inhoud van het werk. In het thematisme van het werk worden de motieven van volksmuziek vakkundig gebruikt, maar tegelijkertijd wordt het melodische geschenk dat inherent is aan de componist daarin duidelijk zichtbaar.

De symfonie "E-dur" bestaat uit vier delen:

1. allegro
2. scherzo
3. adagio
4. slotstuk

• "Allegro". De expositie begint met een licht, gesyncopeerd hoofddansfeest, waarin een ontroerend danslied en een melodie worden gecombineerd. Nadat hij dit thema heeft geharmoniseerd met eenvoudige trias in een vrije reeks, brengt de componist een interessante folkaroma tot stand. Verder wordt het vrolijke motief vervangen door een transparant en doordacht zingen van houtblazers, een schilderij van de lente natuur, maar al snel wordt alles weer geschilderd met heldere en vrolijke kleuren, die een jeugdige, levendige houding weerspiegelen.
• "Scherzo" beeldt ons een genrebeeld af: feestelijk feestplezier. Het begint allemaal met de introductie van de bas met de eenvoudige maar humoristische stijl van klarinetten en altos erop. In het middengedeelte gebruikte de componist het volkslied "Mikita" als een thematisch materiaal en harmoniseerde het met behulp van de methode van alternerend - harmonische verplaatsing om de melodie helderder en scherper te maken en een eigenaardig grotesk karakter te verwerven.
• "Adagio" - dit zijn melodieuze en vloeiende melodieën. Dit deel van de symfonie kan een elegie worden genoemd, maar daarin zit geen droefheid of verdriet en het is doordrenkt van oprechtheid en warmte. Niettemin reflecteert de auteur er met behulp van muziek op over iets dat van levensbelang is.
• "Final" - Dit is een levendig beeld van een losbandige nationale feestdag. De componist gebruikt drie verschillende melodieën in verschillende ritmische varianten, waaronder het bekende Poolse lied "About Moskovites" dat voortdurend van uiterlijk verandert, ongebreidelde ongebreidelde vreugde trekt, die eindigt met krachtige, rijke akkoorden.

De eerste symfonie van A. Glazunov is een opmerkelijk werk van de toen nog jonge componist. Hoewel het geen werk van groot belang werd in de muziekgeschiedenis, gaf het duidelijk de indruk van een veelbelovend jong talent.