Wat is romantiek, romantiek geschiedenis

Wat is romantiek, romantiek geschiedenis

In de kunst van de muziek is er een kamermenre, dat met recht als uniek kan worden beschouwd - de naam is "romantiek". Deze vocale miniatuur vanaf het moment van verschijnen was erg populair en weerspiegelde alle belangrijke processen die zich in het leven van de maatschappij afspelen. In ons land heeft de romance een zeer moeilijk lot - het was verboden, maar hij keerde triomfantelijk terug naar de concerttaferelen. Op dit moment blijft de romantiek de luisteraars verheugen met zijn melodieuze, oprechte en hartelijkheid.

Wat is romantiek?

Een romance is meestal een lyrisch werk gerelateerd aan het kamer-vocale genre, het is geschreven voor de stem en vergezelt het vocale deel van elk begeleidend instrument.

Romantiek is als een lied, maar er zijn enkele verschillen die het een romance maken.

• De romantiek is meer melodieus en de melodische lijn is zeer expressief.
• In de romantiek is alles belangrijk. De inhoud van de poëtische tekst moet melodisch, ontroerend of soms zelfs tragisch zijn. Mooie en sensuele zang zijn altijd nauw verbonden met de tekst. De begeleiding van een romance is een volwaardig lid van het ensemble.
• De vorm van romantiek, zoals het lied, is stanzaïsch, dat wil zeggen, vers, echter, verschillende uitbreidingen zijn mogelijk, en dit suggereert dat muzikale perioden van romantiek kunnen zijn met een even of met een oneven aantal maten.
• In de romantiek is er meestal geen koor.

Populaire romances

"Nightingale" - muziek van A. Alyabyev, tekst van A. Delvig. De romance, die behoort tot de meesterwerken van het kamerzanggenre, schreef Alexander Alyabyev, die in 1825 werd opgesloten voor een valse moordaanslag. Dankzij de soulvolle en verrassend expressieve melodie heeft deze vocale miniatuur over de hele wereld buitengewone populariteit verworven. In het muzikale origineel van de romance zijn er geen virtuoze vocale passages, ze zijn vervolgens toegevoegd door de artiesten.

"Nachtegaal" - luister

"Ik herinner me een prachtig moment" - muziek van M. Glinka, woorden van A. Poesjkin. Mikhail Ivanovich Glinka heeft deze parel, die een klassiek voorbeeld is van de Russische romantiek, opgedragen aan Catherine Kern, aan wie hij diepe gevoelens had. De creatie van de prachtige poëtische basis van de roman van Alexander Sergejevitsj Pushkin werd op haar beurt geïnspireerd door de moeder van Ekaterina, Anna Kern. De melodie van de romantiek is elegant, oprecht en melodieus, het onthult expressief de romantische gevoelens van de lyrische held.

"Ik herinner me een prachtig moment" - luister

"Temidden van het geraas van de bal" muziek PI Tsjaikovski, de woorden van A.K. Tolstoj. Geschreven in het walsgenre, werd deze vocale compositie van de briljante Russische componist meteen erg populair. De romance, die een prachtige melodische lijn heeft, is zeer expressief en lyrisch, maar het belangrijkste is dat het zo comfortabel is geschreven dat het gemakkelijk kan worden uitgevoerd in het spelen van thuismuziek.

"Temidden van het geraas van de bal" - luister

"Branden, branden, mijn ster ..." - muziek van P. Bulakhov, tekst van V. Chuyevsky. Erkend in de wereld van de Russische romantiek, die een groot aantal regelingen heeft, zowel variëteit als "academisch". Ondanks het feit dat de compositie in het midden van de negentiende eeuw werd gecomponeerd, werd deze na de revolutie verboden, omdat hij erg populair was onder de officieren van de Witte Garde.

"Branden, branden, mijn ster ..." - luister

"Black Eyes" muziek van F. Hermann, tekst van E. Grebenki. Deze wereldberoemde romance is in vele talen vertaald. De populariteit van de compositie is te danken aan het feit dat het gaat om gepassioneerde liefde die mensen gek maakt. Het is nutteloos om weerstand te bieden, omdat zo'n liefde onverklaarbaar is en sterker dan de dood.

"Zwarte ogen" - om te luisteren

Romantiek geschiedenis

De geschiedenis van de romantiek vindt zijn oorsprong in de verre Middeleeuwen. Ongeveer in de XIII, en misschien in de 14e eeuw, reisden dichters over de wegen van het zonnige Spanje, die liederen componeerden en zongen die significant verschilden van de algemeen aanvaarde kerkelijke koralen, uitgevoerd in het Latijn. Ten eerste hebben de Spaanse troubadours hun teksten gecomponeerd op thema's vol met liefdevolle en lyrische inhoud, ze vertelden bijvoorbeeld over de heldendaden van dappere ridders in naam van de sublieme liefde van mooie dames. Ten tweede werden deze liederen uitgevoerd op 'romantiek', zoals de Spaanse taal toen heette, en ten derde werden ze onderscheiden door hun bijzondere melodie. Gaandeweg werden dergelijke melodische gedichten over de muziek wijdverspreid in de buurlanden van Spanje. Daar componeerden de troubadours ook zogenaamde 'seculiere' gedichten - ballads die vertelden over belangrijke historische gebeurtenissen, over de heldendaden van volkshelden, en ongetwijfeld speelden liefdesliedjes een belangrijke rol in hun poëtische werken. Al deze minstrelen op de Spaanse manier begonnen te decoreren met elegante melodieën en mee te zingen met de muzikale begeleiding van elk instrument, hun liedjes romantiek noemend. Er is nog geen eeuw verstreken en de term 'romantiek' is stevig geworteld in verschillende landen, wat zowel een melodieus gedicht van lyrische aard als een werk kenmerkt dat kenmerkend is voor het genre van de vocale muziek.

De welvaart van romantiek viel in de tweede helft van de 18e eeuw, toen grote dichters als I. Goethe, G. Heine en F. Schiller werkten. Hun volledige lyriek werkt, als gevolg van diepe gevoelens en spirituele impulsen, veel componisten bereidwillig gebruikt als een literaire basis voor hun kamer-vocale composities. De beroemde Oostenrijkse componist Franz Schubert, die de basis legde voor muzikale romantiek, schreef bijvoorbeeld 60 van zijn vocale werken in de woorden van Goethe en 40 in de woorden van Schiller. Schubert overhandigde het stokje aan andere componisten uit de 19e eeuw en in Europa vormden romanscholen Heldere vertegenwoordigers in Oostenrijk en Duitsland waren I. Brahms, R. Schumann en H. Wolf, en in Frankrijk G. Berlioz, J. Bize, S. Gounod en J. Massenet. Romantische componisten in hun werk gaven duidelijk de voorkeur aan het genre romantiek, omdat het in hen was dat ze zich konden wenden tot de innerlijke wereld van een persoon en zijn spirituele ervaringen konden tonen. Voor de uitbreiding van expressieve middelen in de beschrijving van de verhaallijn en poëtische beelden, combineerden de auteurs hun vocale miniaturen tot cycli, omdat dit het mogelijk maakte om een ​​meer gedetailleerde karakterisering te geven aan de hoofdpersonen. Onder de meest populaire samengestelde vocale composities, zijn dergelijke cycli als "To a distant geloved" door L.V. Beethoven, "The Beautiful Miller" en "The Winter Way" van F. Schubert, "The Poet's Love" en "The Love and Life of a Woman" van R. Schumann.

Het is belangrijk op te merken dat in de XIXe eeuw het genre romantiek intensief werd ontwikkeld in Rusland en in de tweede helft van de eeuw in landen als Polen, Tsjechië, Noorwegen en Finland. Hij was levendig vertegenwoordigd in de werken van B. Smetana, A. Dvořák, K. Szymanowski, J. Sibelius, E. Grieg.

In de 20e eeuw leverden zulke opmerkelijke West-Europese componisten als C. Debussy, A. Schoenberg, M. Ravel, M. de Falla, F. Poulenc, D. Millau een belangrijke bijdrage aan de ontwikkeling van het vocale miniatuurgenre.

Romantiek in Rusland

Op de vraag, toen de "romantiek" naar Rusland kwam, kan nu niemand antwoorden, maar kunstcritici suggereren dat dit in de tweede helft van de achttiende eeuw gebeurde. Het feit dat hij vanuit Frankrijk in ons land aankwam, is echter betrouwbaar bekend, aangezien de term 'romantiek' oorspronkelijk het vocale werk van lyrische inhoud werd genoemd, geschreven in Franse poëtische tekst. Opgemerkt moet worden dat in die tijd Russische componisten nogal wat vocale miniaturen hebben geschreven speciaal voor gedichten van Franse auteurs. Toegegeven, dergelijke werken werden in het Russisch gecomponeerd, maar ze werden "Russisch lied" genoemd.

Na wortel te hebben geschoten op de vruchtbare bodem 'romantiek', groeide het al snel samen met de Russische cultuur, en al snel werd dit woord al lyrische, sensuele liefdesliederen genoemd, en niet alleen gecreëerd door componisten, maar ook eenvoudigweg amateurmuzikanten. Op dat moment werd overal een significante manifestatie van interesse in amateurmuziek maken en songwriting opgemerkt. Vertegenwoordigers van de adel en mensen van verschillende rangen achtten het verplicht voor huishoudelijke artikelen om een ​​muziekinstrument te hebben: een viool, gitaar, harp of piano. Tegelijkertijd in de Europese en dus in de Russische kunst domineerde de romantische sfeer. In dergelijke gunstige omstandigheden in de eerste helft van de 19e eeuw werd het genre van de Russische romantiek gevormd, de belangrijkste rol in de ontwikkeling waarvan werd gespeeld door de verbazingwekkende Russische poëzie, vertegenwoordigd door de werken van zulke briljante dichters als V. Zhukovsky, E. Baratynsky, A. Delvig, K. Batiushkov, N. Yazykov, A. Pushkin, vervolgens M. Lermontov en F. Tyutchev. De oprichters van de Russische romance worden terecht beschouwd als de componisten A. Alyabyev, A. Varlamov, A. Gurilev en P. Bulakhov. Achter hen worden getalenteerde meesters in het kamermuziekgenre naar voren geschoven, die met hun creativiteit het vocale miniatuur ophogen tot het niveau van waarlijk klassieke kunst, waaronder M. Glinka, A. Borodin, A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky , S. Taneyev, S. Rakhmaninov. Verder werden de tradities van de grote componisten voortgezet door R. Glier, J. Shaporin, H. Myaskovsky, en in de Sovjettijd D. Shostakovich, S. Prokofiev, G. Sviridov.

Het is belangrijk om te vermelden dat naast de klassieke romantiek, de vrucht van het werk van professionele componisten en onderverdeeld in verschillende genrevariaties, waaronder elegieën, ballades en barcarols, andere soorten romantiek zijn ontwikkeld in steden en voorsteden van Rusland, huishouden), "wrede" en zigeuner. Ze genoten van erkenning en bestonden als folklore, dat wil zeggen, ze waren gecomponeerd door de auteurs van de mensen. De grootste populariteit van dergelijke composities verworven in het eerste kwart van de twintigste eeuw. Het was in deze tijd dat dergelijke meesterwerken werden geschreven door Boris Fomin, Yakov Feldman en Maria Poiret, die de hele wereld vervolgens bewonderde, waaronder "Dear Long", "Ik ging naar huis", "Stuur geen paarden naar de koetsier". Na de Oktoberrevolutie werden romans in Rusland en vervolgens in de USSR verboden als vreemd aan de proletarische ideologie en een overblijfsel uit het verleden. Beroemde kunstenaars werden vervolgd en zelfs onderdrukt. De geleidelijke heropleving van de romantiek begon tijdens de oorlogsjaren, maar een specifieke opkomst van het genre werd waargenomen in de jaren '70 van de vorige eeuw.

Onder de beroemde artiesten van de Russische romantiek is het noodzakelijk om A. Vertinsky, A. Vyaltsev, N. Plevitskaya, V. Panin, P. Leshchenko, A. Bayanov, I. Yuryev, T. Tsereteli, V. Kozina, N. Slichenko, V. te vermelden. Baglaenko, V. Ponomareva, N. Bregvadze, V. Agafonova, O. Pogudina.

Interessante feiten

• Het is belangrijk op te merken dat in Duitsland de naam van de romance niet bleef hangen, daar werden dergelijke werken op de Duitse manier genoemd - Lied. In Frankrijk werd de naam 'romantiek' oorspronkelijk gebruikt in combinatie met de naam 'chanson' en vervolgens benoemde G. Berlioz het genre kamer- en vocaal werk met de term 'melodie'.
• Het woord 'romantiek' componisten noemen niet alleen vocale werken. Instrumentale werken met de naam D. Shostakovich, G. Sviridov, A. Khachaturian kregen ook grote erkenning. Deze zijn sensueel, gevuld met grote oprechtheid en melodisch zeer mooie muzikale composities.
• Een van de variëteiten van de Russische romantiek - 'urban', ook wel een huiselijke romance genoemd, is sinds zijn ontstaan ​​erg populair in Rusland. Men denkt dat het de 'stedelijke romantiek' was die de basis vormde voor dergelijke populaire liedgenres in ons land als het lied van de auteur, het lied van de Russische chanson en de dieven.
• De populaire Russische romance "Dear Long", waarvan de muziek werd geschreven door Boris Fomin, werd voor het eerst gehoord door buitenlanders uitgevoerd door de beroemde popartiest Alexander Vertinsky. De Europeanen vonden de compositie zo leuk dat Eugene Raskin na een tijd woorden in het Engels componeerde. De single werd opgenomen en in de herfst van 1968 in Groot-Brittannië werd het erkend als de # 1-hit. Op dit moment bestaan ​​de versies van deze Russische romance in bijna dertig Europese en Aziatische talen.
• De auteurs van de beroemde Russische romance "De koetsier, rijd niet de paarden" waren de Russische Nikolai von Ritter en de Joodse muzikant Jacob Feldman. De compositie, geschreven in 1915, werd voor het eerst uitgevoerd door de populaire zanger Agrippina Granska. Het succes, en toen de groeiende populariteit van de romance, was zo overweldigend dat er volgend jaar een stomme film werd gemaakt over de plot van dit vocale werk. De herkenning van de compositie was echter van korte duur, de revolutie vond plaats en de romance werd door de nieuwe autoriteiten als ideologisch vreemdeling erkend en daarom werd het verbannen en uit het toneel gezet.
• Naast de populaire soorten Russische romantiek, zoals klassiek, urban, wreed en zigeuner, waren er ook andere ondersoorten van dit genre, bijvoorbeeld: Kozakken, White Guard, acteur, salon, nobel, ironisch en romantiek - het antwoord.
• Eldar Ryazanov, zijn verfilming van Alexander Ostrovsky's toneelstuk "The Brideless Girl", gaf niet per ongeluk de naam "Cruel Romance" omdat de favoriete thema's van dit vocale genre het tragische resultaat waren. Natuurlijk zijn er veel romances in de muzikale achtergrond van de film, die zijn geschreven door de uitstekende componist Andrei Petrov. Onder de vocale composities van de film moet vooral worden opgemerkt "En uiteindelijk zal ik zeggen" naar de woorden van B. Akhmadulina, "Onder de streling van een pluche deken" naar de woorden van Marina Tsvetaeva, "Shaggy hommel" - naar de woorden van R. Kipling, vertaald door T. Kruzhkov.

Momenteel neemt de belangstelling voor romantiek niet weg. Melodieën die in de oudheid zijn erkend en nu erg populair zijn. Vandaag luisteren we vaak, genietend van hun charme en ongerepte frisheid in concertzalen, televisieprogramma's en radioprogramma's. De romantiek zal zich niet terugtrekken, integendeel, het trekt onopvallend meer en meer mensen van verschillende leeftijden in hun prachtige wereld van oprechte gevoelens, wijze gedachten en echte passies.